Понимаю, Сергей Иванович, что вовсе не в статусе странички, но уж очень захотелось поделиться, наложил гриф: "Перед прочтением сжечь!"
"Прошло всего сто два года..."
«Слово Президента и дело Сбербанка»
« Виктор Константинович, спасибо, что подождали. Уточнила информацию. Сбербанк всегда действует в соответствии с законодательством РФ. Пока в банк не передан перечень категорий граждан, для которых будет отменена комиссия по оплате за ЖКХ. Этот перечень определяется Правительством РФ, сроки отмены комиссии – не позднее 1 июля 2024 года»
(Ответ Сбера в Личном Кабинете клиента)
Из «Заключительногословаподокладуопродовольственномналоге», котороепроизнес (27мая1921г.) В. И. Ленин (1870—1924) наXВсероссийскойконференцииРКП(б). Тамонподвергкритикеновейшихроссийскихбюрократов — чиновниковсоветскогоаппарата, сказав, чтовихпроизволевиноватасамакоммунистическаяпартия, котораянепреследуетбюрократов: «...Унасделовсерьезнеберут. Аксудузаволокитупривлекали? Гдеунасприговорынародныхсудовзато, чторабочийиликрестьянин, вынужденныйчетыреилипятьразприйтивучреждение, наконец, получаетнечтоформальноправильное, апосутииздевательство? Ведьвыжекоммунисты, почемужевынеорганизуетеловушкиэтимгосподамбюрократамипотомнепотащитеихвнародныйсудивтюрьмузаэтуволокиту?»
Ну, почему же не в тему? Очень даже! Слышал про эту “милость” или малость, как лучше сказать не знаю. Когда прочитал, долго смеялся. И ответ Сбера в духе времени.
Добавлю. А инициатива вернуть сбережения, съеденные бешеной инфляцией в 90-х, аж в 2027 году?! Они надеются, что все перемрут? Считаю, что меня просто ограбили. К 91 -му году я мог купить 20 “жигулей”. Жили, живём и будем жить в бандитском государстве.
вот и моя реакция аналогична. Потому и не сдержался, вспомнив основоположника м-а - л-а... .
А день 15 августа 1998 года вынужден (!) считать одним из самых удачных в жизни, получив инсайд мотался по москве скупая капустку, спасая нажитое... . Эх-х-х..., "житие мое".
История с грабежом в 90-х научила многому. Во- первых, смирению. Бог дал, Бог взял. Сказать, чтобы слёзно сокрушался о потерянном, было бы преувеличением.
Во- вторых, понял что единственная гарантия в то время были “зелёные”. Все гонорары были капустой. Поэтому 98-й пережил даже с прибылью. Но и попался в 2022-м. С началом СВО мои инвестиции в зелёных за рубежом оказались замороженными. Опять, на всё воля Божия. Отсюда простой вывод словами апостола Павла:”Всё мне позволительно, но не всё полезно”.
Рококо́ (фр. rococo; ироничное переложение слова рокайль (rocaille) — «щебень, галька, каменные обломки» (уменьшительное от rос — «скала, камень»)— наименование художественного стиля западноевропейского, главным образом французского, искусства второй четверти и середины XVIII века. Термин, вошедший в употребление в конце XVIII века, в период неоклассицизма, поэтому вначале его использовали с негативным оттенком в значении «вычурный, прихотливый, искажённый».
Но, тем не менее, на мой взгляд этот стиль дал огромный толчок творческой фантазии художника. А в плане нравственности и веры стало ещё хуже и безнадёжнее. Франция погрязла в ещё большем разврате.
В 1736 году французский ювелир, рисовальщик-орнаменталист и резчик по дереву Жан Мондон-сын опубликовал альбом гравированных рисунков под названием «Первая книга форм рокайль и картель» (Premier Livre: De forme Rocquaille et Cartel). Картель (фр. cartelle, от итал. cartoccio — «бумажный свёрток, кулёк», итал. carta — «бумага») — мотив, как и схожий с ним картуш, напоминающий полуразвёрнутый рулон бумаги с причудливо надорванными или загнутыми углами, однако он не похож на рокайль. В отличие от картушей, волют и ренессансных симметричных раковин морского гребешка, рокайль представляет собой не стилизацию, а абстрактный завиток в виде буквы «С», как правило, дополнительно усложнённый растительными завитками и побегами.
Архитектор французского неоклассицизма Ж.-Ф. Блондель Младший употреблял слово «rocaille» в 1770-х годах в негативном смысле для обозначения причудливых форм предшествующей его творчеству эпохи. Термин «рококо» в ироничном значении (добавив к слову «рокайль» двойное окончание наподобие «обезьянничанье») использовал Ж.-Ж. Руссо, когда высмеивал вкусы и нравы «эпохи маркиз».
Рокайль Аббатской церкви Аморбах, Бавария
Согласно Этьенну Делеклюзу, ироничный термин «рококо» был изобретён около 1797 года в насмешку Морисом Кэ, учеником Жака-Луи Давида и поборником классицизма, «доведённого до крайности».
Рококо — оригинальное французское изобретение, выпадающие из основной линии эволюции больших постренессансных архитектурных стилей: классицизм — барокко — неоклассицизм.
Во Франции период рококо иронично называли «временем Купидона и Венеры».
Архитектура рококо
В отличие от барочных картушей, волют, раскреповок антаблемента, завиток рокайля носит атектоничный и деструктивный характер. Отсюда слабая распространённость стиля рококо в архитектуре (за исключением интерьеров и последующих стилевых модификаций запоздалого барочно-рокайльного стиля середины XVIII века в искусстве Баварии, Саксонии и России в лице Б. Ф. Растрелли).
Отбросив помпезность и напыщенность искусства времён барокко, архитектура малых, камерных форм стиля рококо стремится быть лёгкой, приветливой, игривой. Архитекторы и рисовальщики не заботятся ни об органичном сочетании и распределении частей сооружения, ни о целесообразности их форм, а распоряжаются ими произвольно, вплоть до каприза, избегают симметрии, без конца варьируют расчленения и орнаментальные детали. Поэтому специалисты именуют основной принцип формообразования в стиле рококо не тектоничным, а «вариационным».
Причуда. Гравюра Г. Юкье по рисунку Ж.-О. Мейссонье. 1747—1750
В созданиях этой архитектуры прямые линии и плоские поверхности почти исчезают или, по крайней мере, маскируются фигурной отделкой; карнизы помещаются над карнизами; высокие пилястры, кариатиды и теламоны подпирают ничтожные выступы, фронтоны, чаще «разорванные», увенчиваются вазами, пирамидами, скульптурными фигурами, трофеями. Всюду, в обрамлении окон, дверей, стенных пространств внутри здания, в плафонах и десюдепортах, пускается в ход затейливая лепная орнаментация, состоящая из завитков, маскаронов, цветочных гирлянд и фестонов. При этом обрамляющая и заполняющая функции орнамента часто меняются местами, что ещё более усиливает «моторность» восприятия архитектурной композиции.
Фантазия. Гравюра Г. Юкье по рисунку Ж.-О. Мейссонье. 1747—1750
На потолках и стенах используются лепной декор, резьба и позолота. Стены оформляются деревянными панелями — ламбри либо обтягиваются шёлковыми тканями. На полу — узорный паркет и ковры. Цветовая гамма интерьеров в стиле рококо, как правило, лёгких «пастельных тонов»: розовый «помпадур», цвет бедра нимфы, голубой, светло-зелёный в сочетании с золотом и серебром.
Дворец Амалиенбург близ Нимфенбурга. Бавария. 1734—1739. Проект Франсуа де Кювилье.
Китайский чайный домик в парке Сан-Суси в Потсдаме. 1755—1764. Архитектор И. Г. Бюринг
Ламбри «Зала Бурбонов» Отеля Субиз в Париже. 1736—1739. Архитектор Ж. Бофран
«Овальный зал», или «Салон принцессы», Отеля Субиз. 1736—1739. Архитектор Ж. Бофран
Интерьер паломнической церкви Фирценхайлиген в Баварии. 1743—1772. Архитектор И. Б. Нойман
«Стеклярусный кабинет» в стиле «шинуазри» Китайского дворца в Ораниенбауме. 1763. Архитектор А. Ринальди. Рисунки Ж.-Б. Пильмана
Формат исправил. Что касаемо Шамана, парень и его продюсер безусловно очень талантливы и чётко ухватили дух времени. Даже, если для кого- то это кажется истерикой и конъюнктурой , они нашли миллионы слушателей. Они вселяют в их души оптимизм, гордость за Россию и её историю, патриотизм. Это хорошо! Это правильно.
Всегда на Руси были и будут матросовы в самом широком смысле этого понятия. И только они своими жизнями спасают Отечество.
Если говорить о таланте "ухватить дух времени" и ожидания пипла, то - да и ещё раз да. В отношении певческого таланта исполнителя - большие сомнения. И диапазон и манеры..., разве можно поставить рядом с Г.Отсом, Б.Штоколовым, да из современников - О.Погудиным?
Виктор Константинович, с Вами трудно не согласиться. Хотя перечисленные Вами певцы и не являются моими кумирами, но обладают, и это бесспорно, и великолепными голосами и техникой исполнения. А что до народа, или как Вы выразились “пипла”, мне думается вопрос непростой. Настоящее искусство это для избранных, как ни печально это сознавать. Хотя, в пику себе, вспомню как в годы моего отрочества Г. Отс звучал из всех утюгов и очень нравился и простому народу в том числе.
Мы сегодня, благодаря провалам во внешней политике, живём в трудное время. Глубоко убеждён, что такие Шаманы очень нужны, как в своё время нужны были “Вставай, страна огромная” и многие другие песни ‐призывы.
…вспоминает жительница соседнего дома Любовь Борисовна Кабаева.
«Я сама в те годы еще девчонкой была, а мать покойная все хорошо помнила и мне рассказала. В доме этом когда-то жил не то монах, не то священник. А когда в 30−е годы начались гонения, он не выдержал и отрекся от веры. Куда делся, неизвестно, а только дом продал и уехал. Но по старой памяти сюда часто заходили религиозные люди, спрашивали, где он, куда делся. А в тот самый день, когда Зоя якобы окаменела, в доме у Болонкиных действительно гуляла молодежь. И как на грех в тот же вечер какая-то очередная монахиня приехала. Она заглянула в окно и увидела, как одна девица танцует с иконой. И пошла по улицам причитать: «Ах ты, охальница! Ах, богохульница! Ах, сердце твое каменное! Да Бог тебя покарает. Да ты вся окаменеешь. Да ты уже окаменела!» Кто-то услышал, подхватил, потом еще кто-то, еще, и пошло-поехало. На следующий день к Болонкиным попер народ — где, мол, баба каменная, давай показывай. Когда люди ее вконец достали, она вызвала милицию. Те выставили оцепление. Ну, а народ у нас как обычно думает? Раз не пускают, значит, точно что-то скрывают. Вот и все «Зоино стояние».
Есть еще медицинская версия, о стрессе, который вызвал нечто вроде кататонического ступора . Врач скорой доложил уполномоченному КГБ по городу, немедленно была вызвана спецгруппа, которая удалила девушку в спецучреждение.
Уважаемый Сергей Иванович, "пипл" из той же категории что и "ягнята", разве нет? А что до Шамана иже с ним, конечно, они безусловно нужны упомянутой аудитории. Но, согласитесь, ни меня, ни Вас (уверен) данные таланты на условный бой не поднимут, мы встанем сами, движимые совсем другим.
Я читал о “Зоином стоянии” в начале 90- х. Тогда, как Вы помните, был вал православной литературы после долгого запрета. Конечно, это была эйфория. Вполне допускаю, что факты могли быть тенденциозно истолкованы в пользу чуда. Вообще, отношение церкви к чудесам носит вполне спокойный характер. Ну, было и хорошо. Верите, ну и слава Богу. Не верите, тоже.
Чудо–это событие, необъяснимое естественными или научными законами.
А объяснить можно почти всё.
Вот жила себе девушка, работала на предприятии, бегала за мальчиками. Может быть даже уже состояла на учёте у психиатра. Пришла повеселиться, выпила грамульку, взяла дура икону и начала танцевать. И что-то там у неё перещёлкнуло. Жуткий стресс от того, что ухажёр не пришёл, или от алкоголя, или ещё от чего- то. В результате впадает в кататонический ступор.
“Это состояние психического расстройства с преобладанием нарушений в двигательной сфере, характеризующееся картиной заторможенности (ступора) или возбуждения.
Кататонический ступор проявляется обездвиженностью, повышением мышечного тонуса и мутизмом (отказом от речи).”
А с какого перепуга? Все присутствующие, конечно, офигели. “Девка окаменела!” И этот слух в одни сутки разошелся по городу, где нет ни интернета, ни телевидения, да, и телефоны только в организациях?! Девку уже давно увезли в психушку, а толпы горожан рванулись смотреть на этот ставший знаменитым в одну ночь дом Болонкиных. Они что тоже на учёте у психиатра?!
Более того, оберегая покой насельников этого злополучного дома, партия и правительство города Куйбышева послала милицейскую конницу, пожарные машины и наряды милиции для оцепления. Полный пердимонокль! Этого ещё мало, в местных газетах не появилось ни строчки о якобы чуде, всё засекретили. А зачем секретить припадок душевнобольной?! Только неделю спустя опубликовали фельетон.
“Первый” на партийной конференции тогда сказал:
“Да, произошло такое чудо, позорное для нас коммунистов явление”. Это запротоколировано.
Ещё версия. Монахиня, которая заглянула в окно была гипнотезёром мирового масштаба ( представьте: зима, по тусклым запотевшим окошкам шарится монахиня), увидела “ и пошла по улицам причитать: «Ах ты, охальница! Ах, богохульница! Ах, сердце твое каменное! Да Бог тебя покарает. Да ты вся окаменеешь. Да ты уже окаменела!”
А девка- то болящая взяла и окаменела. Чудо какое-то!
А гуляющие по улицам люди тут же побежали рассказывать, что в доме Болонкиных девка окаменела!
Вы в это верите?
И ещё, очень смешно, что спецгруппа КГБ этапирует больную в психушку.
Как бы там ни было, было чудо или не было. Соседи, которые выступают в фильме, рассказывают о строгом запрете в городе упоминать этот случай. А почему? Сейчас уже говорить правду безопасно.
В маленьком предисловии к сноске на этот фильм я написал:”Как к этому относиться, каждый решает сам”.
А опубликовал это с единственной целью просвещения ягнят.
“Версальский дворец. Утро. На крыльцо выходит Людовик XIV и видит – по свежему снегу мочой написано «Король – рогоносец». Король приказал министру внутренних дел разобраться. Через день министр докладывает:
- Моча герцога Орлеанского, почерк королевы.”
Декоративно-прикладное искусство рококо
Работая в том жанре, художники не были регламентированы сюжетом и требованиями заказчика, они давали волю фантазии, отрабатывая до совершенства формальные элементы стиля, которые затем использовали другие мастера: керамисты, резчики по дереву, чеканщики по металлу, ткачи и ювелиры. В период Регентства сочинением орнаментов помимо живописи занимался Антуан Ватто. Выдающимися мастерами орнаментальных композиций были Франсуа де Кювилье и Ж.-О. Мейссонье, Николя Пино, Жак де Лажу, Жиль-Мари Оппенор.
Опять анекдот:
“Как-то раз король Людовик XIV решил прочесть стихи собственного сочинения известному французскому поэту Николя Буало. Стихи были просто ужасны. Закончив чтение, король велел поэту высказать своё мнение о них. Буало ответил:
- Государь! Для вас нет ничего невозможного! Вам захотелось написать плохие стихи - и вы сделали это!”
Именно в эпоху рококо произошло открытие в 1708 году европейского фарфора И. Ф. Бётгером в Майсене (Саксония). Стиль рококо оказывал в те годы значительное влияние на саксонское искусство. Тонкий, белоснежный и полупрозрачный, звонкий, с красочной росписью под блестящей глазурью, фарфор будто самой природой создан для воплощения эстетики стиля рококо. Наиболее выдающимся мастером не только знаменитой майсенской мануфактуры, но и общеевропейского рококо, в фарфоровой пластике является Иоганн Иоахим Кендлер. Известны также имена П. Райнике, И. Ф. Эберлайна. Продукцию Майсена затронули и китайские влияния, вплоть до прямого подражания: «стиль какиэмон» и разнообразных стилизаций (шинуазри). На фарфоровой мануфактуре в Нимфенбурге, основанной в 1747 году, с 1754 года работал выдающийся художник, скульптор-модельер Франц Антон Бустелли. Произведения Бустелли — небольшие, ярко расписанные фигурки и скульптурные группы — «галантные сцены», дамы и кавалеры, персонажи итальянского театра Комедия дель арте, — отличаются лёгкостью и изяществом подлинного рококо.
Людовик IV : “Каждый раз, когда я даю кому-нибудь хорошую должность, я создаю девяносто девять недовольных и одного неблагодарного”.
В эпоху рококо получило интенсивное развитие искусство «златокузнецов» (нем. Goldschmied), мастеров-чеканщиков по золоту и серебру, ювелиров и создателей больших столовых сервизов из серебра. Одними из самых знаменитых были мастера семьи Ретье, Каффиери, а также Ф.-Т. Жермен, Клод Баллен, Иеремия Позье и многие другие.
Орнамент с фонтаном. Офорт Г. Юкье по рисунку Ж. де Лажу. 1734
Лист из альбома «Вазы». Офорт Г. Юкье по рисунку Ж. де Лажу. 1730-е
Канапе. Офорт Г. Юкье по рисунку Ж.-О. Мейссонье. 1735
Стенные часы. Офорт Г. Юкье по рисунку Ж.-О. Мейссонье. Ок. 1742—1748
Кавалер за столом. По модели И. И. Кедлера. Майсен. Ок. 1740 г. Фарфор, роспись
Галантная сцена. Модель Ф. А. Бустелли. Нимфенбург. 1756. Фарфор, роспись
Ф.-Т. Жермен. Супница. 1756—1765. Серебро. Скульптурные детали Ж. Баллена
“Оставив свою отступающую армию, Наполеон 23 ноября 1812 года сел в сани и отправился во Францию. Его сопровождали всего несколько человек. Добравшись до Немана, откуда начал он поход в Россию, император вышел из возка и увидел крестьянина-литовца, с интересом разглядывавшего его.
– Ты местный житель? – спросил Наполеон.
– Да, – ответил крестьянин.
– А не скажешь ли, много дезертиров переправилось уже через Неман?
Keen, цитата:И ещё, очень смешно, что спецгруппа КГБ этапирует больную в психушку.
Не совсем, а может и совсем в тему, но вспоминаю случай, произошедший на моих глазах.
Эпохальный съезд только-только победно завершился, у всех на устах: "Коммунизм через 25 лет!!".
...Наш двор по улице Циолковского, работяги забивают козла и рассуждают, как потечёт жизнь при коммунизме, мы, детвора, крутимся рядом. Один мужик, слегка подвыпивший, разъясняет: "По улицам будут ездить бочки с питательным раствором, идёт человек, двое с бочки соскакивают, измеряют размер живота человека, если размер хороший, его отпускают дальше, если маленький, ему вставляют в ... клизму и доводят до нужного размера".
Игра ещё не закончилась, а за ним уже пришли двое. Вернулся работяга в 1965 году и долго не прожил.
В 61-м мне было 9. Помню какое воодушевление царило в народе. Правда, отец почесал затылок и сказал, что “ при коммунизме будут жить те, кто его придумал”.
Напомню:
Обратите внимание на "загрустивших" членов президиума.
“Итак, к 1980 году советскому человеку обещали «изобилие материальных и культурных благ» и «самый высокий жизненный уровень по сравнению с любой страной капитализма»:
- увеличение объёма продукции сельского хозяйства в три с половиной раза, а значит — всеобщий доступ к качественной еде и сытость (за счёт автоматизации, механизации, химизации и электрификации производства, достижений микробиологии и других наук)
- рост промышленного производства («превзойти США в 6 раз»)
- пятикратное увеличение объёма национального дохода СССР и рост реальных доходов населения 3,5 раза
- отмена подоходного налога
- бесплатный проезд на общественном транспорте (кроме такси)
- бесплатные квартиры и дома, разрешение жилищной проблемы; каждому гражданину — по меньшей мере по 20 кв. метров, каждой семье (включая молодожёнов) — по отдельной благоустроенной квартире
- бесплатные коммунальные услуги
- бесплатное питание в общественных столовых
- бесплатные бани
- бесплатные и общедоступные медицина и образование
- увеличение продолжительности жизни
- исчезновение различий между жизнью в деревне и жизнью в городе (т.е. превращение деревень в посёлки городского типа)
Вдобавок к этому Третья программа прогнозировала исчезновение тяжёлого физического труда и самый короткий рабочий день в мире — до 35 часов в неделю в 1980 г., с дальнейшим постепенным его сокращением. Кроме того, пролетариям сулили такое повышение их культурного уровня, что не придётся говорить о делении общества на рабочих и интеллигентов, так как все будут образованы и в равной степени интеллектуально и душевно богаты. И кстати, никакой домашней работы для женщин!”
Через год цены повысились на 25- 50%! Случился Новочеркасск! В конце 60-х гг. до 29,6% граждан СССР жили за чертой бедности.
"В 1960−70-е гг. советские граждане сочинили огромное количество шуток на эту тему. Почти сразу после XXII съезда появился анекдот: «Партийный чиновник в конце лекции о Третьей программе торжественно говорит: «Товарищи, мы будем жить при коммунизме!» Тишина. Вдруг голос из аудитории: «А мы?»».
Или вот ещё:
Вопрос: Как изменил Хрущёв ленинскую формулу коммунизма? Ответ: Коммунизм — это советская власть плюс кукурузизация всей страны.
Вопрос: Будет ли КГБ при коммунизме? Ответ: Нет, к тому времени люди научатся самоарестовываться.
Вопрос: Будут ли при коммунизме деньги? Ответ: Будут, но не у всех.
Вопрос: Правда, что при коммунизме можно будет заказать продукты по телефону? Ответ: Правда. Но выдавать их будут по телевизору.
Расцвет коммунизма. Объявление на двери продуктового: «Сегодня в мясе потребности нет»
Что такое вобла? Это кит, доплывший до коммунизма."
ТорВик, цитата:Да-а..., Ваш папа вполне мог оказаться рядышком с работягой из нашего двора... на несколько лет.
Народ в то время все-таки на людях был скуп и осмотрителен в словах и поступках. Помню такую историю. Какой это был год точно сказать не могу. В ту пору были мы еще пацанами с рогатками из венгерки. Случайно попался нам в качестве цели портрет Берии журнального размера и мы, прикрепив его к забору начали его с воодушевлением расстреливать. Расстрел длился недолго. Берию у нас быстро отняли прогуливающиеся неподалеку наши слегка поддатые отцы - бывшие офицеры военного времени. "Как бы чего не вышло".
Не думаю. У нас в семье при посторонних не болтали. Более того, на некоторые темы было наложено вето. Например, репрессии, ТМЗ, соседи. Мы с братом росли в идеальных условиях того времени, абсолютно не подозревая о бедах народа. В каком-то смысле это не хорошо, но психику бережёт, особенно детскую. Отец к тому времени был уже “разочарованным коммунистом”. Коммунистом настоящим, с комсомола до партбилета прошедшим суровую школу жизни. А разочарованным, потому что умел видеть и думать.
В нашем дворе не помню ни одного случая политического ареста. Особенно в 60-х. Да, времена были эйфорические.
Первый полёт человека в космос и далее по списку, ледокол “Ленин”, Братская ГЭС, приём в пионеры, изостудия, знакомство с шедеврами искусства в Третьяковке, Пушкинке, Алупка, Алушта, Гурзуф, Ялта, МОРЕ!
Во дворе были дети из бедных семей. Мама частенько зазывала их с нами обедать, дарила вещами. Но в детстве над такими проблемами не задумываешься. Мы – двор, футбольная команда и, если нужно, боеспособная часть.
И в этом смысле не было на земле места лучше и чудеснее, чем Малая Набережная в Тушине.
Абсолютно согласен. Даже "Сталин" старались произносить осмотрительно, особенно после 20- го съезда партии.
Да, что там. Когда я работал в группе художников на ТМЗ (1970), ещё до ВУЗа, писать портреты Ленина и членов политбюро разрешали только по лицензиям. Мне доверили писать галстуки.
Не мог не поместить эту ссылку из сегодняшнего Дзена. Это Надя Рушева. Гениальная! Мне посчастливилось делать свои первые иллюстрации для Детской редакции телевидения под руководством и с добрыми наставлениями Николая Рушева, в то время (1972) главного художника.
